|
|

1 ИЮНЯ Выставка-аукцион «ДЕТИ – ДЕТЯМ» С 31 мая по 03 июня в Галерее ARTPLAY на Тимура Фрунзе пройдет выставка детских работ «ДЕТИ-ДЕТЯМ». 01 июня в День Защиты Детей юные архитекторы и художники Москвы, а также взрослые соберутся в Галерее ARTPLAY на благотворительный аукцион, средства от которого будут перечислены на ремонт, приходящей в упадок Обидимской школы-интерната в Тульской области. На выставке-аукционе будут представлены работы детей ведущих московских студий: - ученики художественной студии «Детский лепет» при ARTPLAY - ученики студии ДЕЗ№5 (рук. Михаил Лабазов) - ученики школы СТАРТ - учащиеся школы-студии ЭДАС (рук. Влад Кирпичев) Особым событием станет участие известной юной художницы Марии Кононовой, которая из Бельгии привозит на аукцион 2 свои работы. Кроме того она представляет персональную экспозицию картин и модную коллекцию детской одежды: 18 костюмов продемонстрируют не профессионалы подиумов, а дети, которые хотят таким образом внести свой вклад в помощь своим сверстникам. На благотворительное мероприятие соберутся известные деятели культуры, общественно-политической жизни. В музыкальной части программы: выступление детского сада «Мир чудес», ди-джеи: Мэри Пирумова, Андрей Чагин. Приглашаем Вас на благотворительную выставку-аукцион! Благотворительный вечер состоится 1 июня 2008 года в 17.00 час. Выставка детских работ продлится с 31 мая по 3 июня. Адрес: Центр Дизайна ARTPLAY ул.Тимура Фрунзе 11, стр.34, подъезд.№1 (м.Парк культуры) тел.(495) 925-50-01 www.artplay.ru
"ИДУЩИЕ"
С 30 мая по 11 июня при поддержке Министерства иностранных дел Колумбии и посольства Колумбии в России, в галерее «ARTPLAY» пройдет большая выставка художницы из Колумбии Джулианы Сото. Выставка называется «Идущие», и в своих работах художница использует фигуральные, абстрактные образы, чтобы создать в повествовательной форме мир, в котором одинокие мужчины и женщины бредут среди воображаемых руин и пространств, входящих в свою собственную ностальгию и выходящих из неё. Формы-коробки в работах символизируют жизнь и ситуации, замкнутые в хрупкой дисциплине рутины, которая, согласно концепции художницы, превращает нас в демонов и приводит нас к собственному разрушению. Вы ставка будет открыта для посетителей каждый день с 30 мая по 11 июня с 10.00 до 19.00. Адрес: ул. Тимура Фрунзе, дом 11, стр. 34, подъезд № 2 (метро «Парк культуры»). www.artplay.ru

PLUMS fest 17-18 мая 2008г.
Нон-стоп с 21.00 вечера до 5.00 утра В РАМКАХ выставки Арт - Москва - 2008 В ночь МЕЖДУНАРОДНОГО дня музеев Фестиваль аудио-визуальных экспериментов. Видеоарт, объекты, музыка, танцы. Искусство на стройке нового Центре Дизайна ARTPLAY на Яузе! Plums fest собирает яркие и необычные мультимедийные проекты Москвы и Санкт-Петербурга на своей площадке в строящемся центре дизайна и архитектуры ARTPLAY на Яузе - новом месте творческой индустрии, которое впервые показывает свои будущие пространства. На фестивале будут представлены «сливки» аудио-визуальных проектов, где музыкант и видеохудожник (а также в некоторых случаях перформансисты) представят цельный продукт, синхронизированное представление, где все подчинено заранее продуманной концепции, рожденной в тесной коллаборации между участниками проекта. Кроме перформансов, на PLUMS fest можно будет увидеть видео-инсталляции актуальных московских видео-художников, каждый из которых создаст отдельную видео-историю в пространстве фестиваля. PLUMS fest объединяет людей, которые не боятся экспериментировать с технологиями в творчестве. Состав участников: · è вход свободный всю ночь \ бар \ дискотека \ перфомансы Адрес: ул.Нижняя Сыромятническая д.5\7 (м.Курская, набережная р.Яузы) П р и г л а ш а е м !

Создатели знаменитого Центра Дизайна ARTPLAY на ул. Тимура Фрунзе строят новый «Дом архитектора». В начале следующего года появится пространство с неограниченными возможностями для работы, досуга и профессионального общения.
В реконструированных корпусах столичного завода «Манометр» откроется новый центр дизайна и архитектуры – Центр Дизайна «ARTPLAY на Яузе». Этот комплекс развивает концепцию активного и непосредственного взаимодействия всех вовлеченных в процессы проектирования и строительства сторон: архитекторов, дизайнеров, смежников, заказчиков и поставщиков. Эффективность такой концепции доказана чрезвычайно успешной практикой ARTPLAY.
http://pro.artplay.ru
Wed, Apr. 16th, 2008, 01:43 pm "Взгляды"

Выставка «Взгляды»: Хеновева Фернандес, Хуана Доминго, Сара Ваттерсон и Мартина Анагносту 19 апреля - 03 мая 2008 г. Проект «Взгляды» представляет работы четырех профессиональных художниц Хеновевы Фернандес, Хуаны Доминго, Сары Уоттерсон и Мартины Анагносту - женщин разных по происхождению, образованию и пройденному пути. Каждая из художниц по-своему исходя из жизненного и творческого опыта, предлагает калейдоскоп «Взглядов» на свой внутренний мир. Прежде всего, эта выставка приглашает задуматься о многообразии ликов активной и восприимчивой женщины. Все четыре художницы впервые выставляют свои произведения в Москве. Галерея ARTPLAY: Ул.Тимура Фрунзе 11, стр.34, подъезд № 2 (м.Парк культуры) Тел. 925-50-01 Вход свободный www.artplay.ru

8 ТАЛАНТОВ ИЗ РОССИИ, ВДОХНОВЛЕННЫЕ ФИЛОСОФИЕЙ GLENFIDDICH, ПОДТВЕРЖДАЮТ: КАЖДЫЙ ГОД ИМЕЕТ ЗНАЧЕНИЕ 18 апреля в галерее Artplay будет представлена уникальная экспозиция, созданная известными российскими личностями благодаря вдохновению, которое им подарило виски Glenfiddich. Проект, носящий название Glenfiddich Barrel Art Russia, объединил известных рестораторов Игоря Бухарова и Марину Левину, музыкантов Александра Ф. Скляра и Олега Нестерова, фотографа Владимира Широкова, медиа-евангелиста Антона Носика, главного редактора и арт-директора журнала «Esquire» Филиппа Бахтина и Максима Никанорова и главного редактора журнала «Афиша» Юрия Сапрыкина одной идеей – «каждый год имеет значение». Философия «Каждый год имеет значение» является основополагающей индивидуальности популярного в мире односолодового шотландского виски Glenfiddich. Каждый участник проекта выбрал год, который играл решающую роль в его жизни, а затем выбрал бочку, в которой вызревал Glenfiddich, со штампом этого года. В результате вдохновения и творческого процесса 18 апреля перед публикой предстанет 8 работ, выполненных из бочек разных лет, отражающих индивидуальность каждого из участников и пропитанных философией созерцания. Экспозиция Glenfiddich Barrel Art Russia будет вторым по счету проектом после подобной выставки, которая прошла в Лондоне осенью 2007 года. Часть арт-объектов, созданных британскими творцами, среди которых дизайнер мужской одежды Ник Харт, создатель культовых обложек музыкальных альбомов таких групп, как Pink Floyd, Muse и др., Сторм Торджерсон, автор книжных обложек издательства «Penguin» Дэвид Пирсон и дизайнерский дуэт из Глазго Timorous Beasties, будут привезены в Москву и 18 апреля будут представлены наряду с российскими работами. Время проведения: 18-20 апреля 2008 г. Галерея «ARTPLAY» Адрес: ул. Тимура Фрунзе, д. 11, стр.34, подъезд № 1 Вход: свободный

С 1 по 7 апреля в Центре Дизайна ARTPLAY (подъезд №1 Большой зал) пройдет ВЫСТАВКА МОЗАИКИ. Ежедневно с 10.00 до 21.00 Вход свободный. С 1 по 7 апреля в Центре Дизайна ARTPLAY пройдет Первая в России международная Выставки Мозаики, в рамках которой будут представлены работы ведущих итальянских и российских мастеров. Творчество Душаны Бравура, Марко Де Луки, Владимира Лубенко и других авторов, чьи работы представлены на выставке, уже получило законное мировое признание профессионального сообщества мозаичистов. На выставке состоится презентация Альманаха «Solo Mosaico». За последние несколько лет интерес к мозаике возрос как со стороны профессиональных объединений (дизайнеры, архитекторы, строители), так и многочисленных ценителей и любителей этого вида искусства. Результатом этого и стало появление Альманаха «Solo Mosaico» -первого в мире профессионального издания, посвященного искусству мозаики смежным с ней областям. Ул.Тимура Фрунзе 11, стр.34, подъезд 1 (м.Парк культуры) www.artplay.ru

Затерянными тропами племен Юго-Западного Китая Центр Дизайна ARTPLAY и EAST MEETS WEST GALLERY представляют с 22 по 30 марта арт-проект Татьяны Палеевой «Затерянными тропами племен Юго-Западного Китая». Кто они, затерянные в горах Гуйчжоу и Гуанси, живущие по заветам своих предков, народы Мяо (Хмонг), Гэ (Гэлао), Дун, Буи (Буей), Яо (Ман, Мань или Минь), что по-китайски значит просто «люди»? В арт-проект включена большая часть коллекции Татьяны Палеевой. Это старинные и современные костюмы «красных» и «черных» Мяо, Буи, Дун, Гэ и др., выполненные в техниках вышивки, аппликации, ручного ткачества; культовые реликвии шаманов Яо, свитки с портретами их предков, скульптура, серебряные украшения женщин Мяо и Буи, этнографические фотографии Татьяны Палеевой. Часть экспонатов уже выставлялась в рамках проекта 2003 г. «Групповой портрет одного человека». Богатый материал, собранный куратором выставки во время этнографичкских экспедиций в провинции Гуйчжоу и Гуанси представлен в синтезе нескольких направлений современного искусства: перфомансе, театрализованном шоу с участием ансамбля танцев национальных меньшинств Сычуани, Тибета и Юннани, необычных объектов, созданных для демонстрации старинных костюмов этнических групп юго-западного Китая. С помощью церемониальных полотнищ мяо, выполненных в редкой технике резерва воска на батике, воссоздана атмосфера главного праздника народов мяо «Наолуе» или «Гужан» (на языке хань). Коллекционеры и любители впервые увидят в Москве редкие старинные фотографии южного Китая 60-70-х годов XIX Джона Томсона, известного фотографа и путешественника; ч/б серебряно-желатиновые отпечатки 80-х годов пекинцев Кан гоцина и современные работы его сына Кан сюэсуна, а также цветные фотографии известного фотохудожника из провинции Гуйчжоу Лу сьяни. Его яркие портреты и зарисовки из жизни этнических групп были выполнены во время этнографической экспедиции для исследования «Иллюстрированное введение в историю и культуру цивилизаций высокогорных народов провинции Гуйчжоу». Чжао Сяосун и Лу Сьяни, 2006, Гуйчжоу. Московские художники Лилия Баласанова и Сергей Колеватых впервые выступят в новом для себя жанре фотоколлажей, созданных с использованием мотивов прикладного искусства этнических групп юго-западного Китая. Мы рады пригласить вас в нашу экспедицию по затерянным в горах следам древних цивилизации в Центр Дизайна ARTPLAY с 22 по 30 марта с 12.00 до 21.00. Вход свободный. 21 марта в 18.00 состоится пресс-открытие выставки. Аккредитация по тел. (495) 925-50-01, 8 916 358 01 20 Светлана Богачева Центр Дизайна ARTPLAY ул. Тимура Фрунзе, 11/34, подъезд № 1 www.artplay.ru 
 АЛХИМИЯ МЕСТА. НАПОЛНИ ПРОСТРАНСТВО МЕЧТОЙ |
с 10 по 13 марта Центр Дизайна ARTPLAY представляет выставку интереснейших работ. Условия жизни, перемены, происходящие с нами, отражаются на качестве нашей жизни. Развитие технологий, стремительный ритм, потоки информации и оторванность от самого себя заставляют нас по-другому смотреть на мир, думать иначе, двигаться иначе, чем думали и жили наши предшественники. А результатом этого становится отсутствие ясности мысли и силы духа, закрепощенность тела и блеклость чувств. Но как утверждали древние мудрецы, смысл человеческого бытия – в наслаждении жизнью. С 15 по 17 февраля в “Крокус Экспо” прошла выставка “ALQUIMIA FAIR”, представившая многогранность способов и взглядов, направленных на улучшение качества жизни. Одним из событий выставочной программы стал мастер-класс, организованный артплэевской детской студией дизайна “ДЕТСКИЙ ЛЕПЕТ” и Культурным клубом “ClOUD KATCHER”. Дети из студии, дети-сироты, специально приехавшие на выставку из Обидимской школы-интерната, посетители выставки “ALQUIMIA FAIR”, а также известные дизайнеры и художники – все вместе на стенде раскрашивали камни и писали на открытках свои мечты… |
Теперь эти работы можно увидеть в Центре Дизайна ARTPLAY. Выставка продолжится с 10 по 13 марта 2008 г., время работы с 10.00 до 21.00 часа. После выставки камни отправятся на украшение главной ландшафтной зоны дачного поселка "ВОЛГА-ВОЛГА" – уникального экологичного поселения на большой воде, которое строится сейчас на Иваньковском водохранилище (www.2volga.ru). Вход на выставку свободный.

Центр Дизайна ARTPLAY представляет детскую творческую студию «Детский лепет». В студию приглашаются творческие дети от 5 до 10 лет. Темы занятий: 1. Пространственное моделирование (создание объектов из папье-маше): «скелетное моделирование» (конструирование каркасов для объектов, 3 – 4 занятия), «бумажная оболочка» (создание формы объектов из папье-маше, 3 – 5 занятий), раскрашивание объектов (1 – 2 занятия). 2. «Клееная живопись» (коллаж из журналов + краска): коллаж на холстах 1500 мм х 600 мм, рисунок красками по коллажу. 3. «Липлент-рисунок» (рисунок цветным скотчем). 4. «Коллаж-камуфляж»: основы камуфляжа и его создание с использованием журналов
Занятия проходят по четвергам с 18:00 до 20:00 часов по адресу: ул. Тимура Фрунзе, дом 11 строение 34 (м. «Парк Культуры»). Запись в студию по тел.: 8 (909) 696-96-96, Александр.
 
ТИНГАТИНГА – ШЕДЕВРЫ ГЛЯНЦЕВОЙ ЖИВОПИСИ ВОСТОЧНОЙ АФРИКИ
C 18 по 28 декабря в галерее ArtPlay пройдет выставка современной африканской живописи. Впервые в России представлены работы более 40 художников школы тингатинга – направления, давно завоевавшего внимание ценителей современного искусства. Начиная с 70-х годов выставки с триумфом проходят в крупнейших галереях и музеях мира. Франция, Англия, Германия, Швейцария, Италия, США, Дания, Норвегия, Япония – а теперь и Россия покорены искусством тингатинга. Экспозиция московской выставки объединяет более 70-ти работ, часть из которых любезно предоставлена владельцами частных коллекций. Живопись тингатинга возникла в 60-х годах ХХ века и получила название по имени основателя направления – Эдуардо Саиди Тингатинга. Эдуардо Саиди Тингатинга родился в 1932 году (по другим сведениям в 1937 г.) в племени макуа на юге Танзании. С середины 60-х, после переезда в Дар-эс-Салам, начинает активно заниматься живописью. Не имея академического образования, он рисует глянцевыми автомобильными красками на всем, что попадается под руку. Африка, живущая в его сердце, - солнце, буйство природы, звери, птицы, предания и мифы, ритмы музыки и танцы, сакральные ритуалы – стала жить в его картинах. На выставке представлены все основные направления – классические для тингатинга изображения животных и птиц, сложные многофигурные композиции из повседневной жизни людей, часто изображаемые в виде своеобразного «рассказа-комикса», сюжеты традиционной мифологии, библейские мотивы. Посетители смогут приобрести картины, представленные в экспозиции. По окончании выставки состоится закрытый аукцион. Галерея ArtPlay: ул. Тимура Фрунзе, 11, подъезд № 2. Все о выставке и картинах на сайте www.tingatinga.ru

С начала октября в Москве стартовал архитектурный конкурс «DORMA – the Future is Now». Конкурс проводится представительством немецкой компании DORMA при поддержке Союза Архитекторов России и Департамента по архитектуре и градостроительству Администрации Краснодарского Края и приурочен к планированию развития территории ЮФО России. В ходе конкурсной состязательности планируется выявить лучшие современные архитектурные проекты спортивных сооружений и гостиниц для олимпийской инфраструктуры с использованием продукции DORMA. К участию в конкурсе допускаются дипломированные архитекторы, конструкторы, проектные организации, архитектурные мастерские, студенты архитектурных ВУЗов и профильных факультетов. Подведение итогов и церемония награждения будет проходить осенью 2008 года в Москве. В ходе конкурса будут выявлены победители в двух номинациях: «Гостиницы для олимпийской инфраструктуры: входные группы гостиниц, конференц-центры» и «Спортивные сооружения: проекты и постройки». Призовой фонд составит 10 000$. Срок подачи заявок – до 1 февраля 2008 года. Желаем удачи всем участникам конкурса!
http://www.dorma.ru/konkurs; e-mail: konkurs@dormarus.ru Координатор проекта: Боженко Элина

Progressive Halloween В стиле HI-TECH 31 октября в 21.00 в Галерее ARTPLAY Вас ожидает: Живое выступление и DJ-сеты проектов Jaia (Франция), Kiwa (Финляндия), AES DANA-Scann-tec (Франция-Россия) Перформанс XXI века от Freak-Cabaret Наси Демич. Гигантские панорамные видео-инсталляции и сверхсовременные световые эффекты. Про-странственное лазерное шоу с элементами трёхмерной анимации и непревзойдённая магия звука от FUNKTION-ONE.
Подробнее: www.mmxi.ru/halloween
В маскарадных костюмах вход 1 000 руб. ARTPLAY: Москва, ул. Тимура Фрунзе, д. 11, стр.34, подъезд № 1
 Выставка работ конкурсантов «Архитектура Бизнес Время» и церемония награждения победителей! 25 октября – 08 ноября 2007 г. Церемония награждения – 27 октября 2007 г. Конкурс «Архитектура Бизнес Время» проводился с июня по сентябрь 2007 г. Основная задача, которую предстояло решить конкурсантам - художественно представить творческую концепцию на тему дизайна архитектурной среды (интерьер, экстерьер). В конкурсе принимали участие все у кого есть свой собственный взгляд на будущее российской архитектуры: абитуриенты, студенты, художественных, архитектурных вузов, дизайнеры, художники и архитекторы, работающие в творческих мастерских или занимающихся частной практикой. По итогам конкурса в Центре Дизайна ARTPLAY проводится выставка. Ждем всех желающих! Адрес Центра Дизайна ARTPLAY: ул.Тимура Фрунзе 11, стр.34. Подъезд № 2. Подробности можно узнать на сайте конкурса - www.newarh.ru.
С 16 по 23 октября в ARTPLAY пройдет выставка работ Бориса Лаврентьева "Я делаю фотографию мифа" Борис Лаврентьев: ПРОФЕССИЯ - дизайн. ЛЮБИМОЕ ЗАНЯТИЕ - живопись, перемещения, эксперименты с фактурами, техникой. НРАВИТСЯ - шиповник, белые чехлы на креслах, спать летом под яблоней, килимы, гравюры XVIII века, загородные дома из природного камня, китайская мебель, фактурные стены, большие абстракции, зеркала со старой амальгамой. ЛЮБИМАЯ ТРАПЕЗА - плов, яблоки, чай из пиалы, лукум, красные вина. НЕ НРАВИТСЯ - глянцевый паркет, пластмасса, французская кухня как самая нездоровая, выражение "ваши координаты", когда вещь не слушается, лампы тиффани, сайдинговые дома. ЛЮБИМЫЙ СТИЛЬ - лоу-тек, барокко, ар-деко, пуританский стиль современных нью-йоркских лофтов. НЕ ЛЮБИМЫЙ СТИЛЬ - хай-тек, ар-нуво, классицизм. |
Автор - о том, как возникла серия коллажей "Я ДЕЛАЮ ФОТОГРАФИЮ МИФА": "Каждый из нас помнит детство, взросление, знает, что такое любовь и чем она отличается от секса... Каждый знает радость, и счастье, и горечь от предательства. Страны, города, лица, карьера, деньги - жизнь кажется длинной, но все мы в душе понимаем, что это - мгновенье. Жизнь "до нас" - ирреальна. Есть фрагменты древних барельефов, сцены из фильмов, но в сущности - это мифы. Мне были интересны мозаики Византии, упругость Рима. Путешествия по пустыням Азии вылились в серию работ "Великая Скифия". Но это все еще была фиксация формы, а интересовала харизма явлений. И мне показалось, что вчерашние антиподы из нашего "сегодня" видятся одинаковыми, а реальности по прошествии веков становятся Мифом. Так появилась серия коллажей, где Людовик XIV и его брат-антипод соседствовали с топ-моделью, золотая солонка, сделанная знаменитым ювелиром для Папы Римского, превращается в эротический символ общества массового потребления... Это была довольно остроумная интерпретация фантомов нашего создания и объектов культуры - но это показалось недостаточным. И я просто сделал следующий шаг - я синтезировал визуальное изображение мифа с фантомами нашего сегодняшнего создания: Наполеон у ног статуи Будды беседует с монахами, балетные пуанты соседствуют с Мао. Героическое соединяется с медленным, интуитивное с внешним. Потому что интуитивный мир внутри нас по богатству образов превосходит всякую реальность. И это интуитивное рано или поздно становится внешним, обретает форму, свою форму. И свою харизму…» Концепция дала технику – традиционные “холст-масло” оказались не адекватны задаче. Это должно быть изображение, больше похожее не на обычную «картинку», а на некую макроразмера старую фотографию - как мгновенная фиксация реальности (или иллюзии реальности), наложенная, может быть, на партитуру Моцарта или Гайдна. Отсюда техника – коллаж: нотные листы, бронзовые, медные, серебряные монеты, рельефные пасты. Но без кисти и акрила обойтись, конечно, не удалось... " Наш адрес: ул. Тимура Фрунзе, д.11 стр.34, подъезд №1 Вход свободный
 Уважаемые друзья, Возможно кто-то уже знает, а для кого-то это будет приятной новостью - в Центре Дизайна ARTPLAY открылся новый книжный магазин. Цель открытия магазина это ликвидация недостатка информации в области архитектуры и дизайна в России. Книжные полки магазина находятся на антресоли Большого зала ARTPLAY и пополняются каждый месяц. Вы найдете здесь: - Журналы Более 30 российских и зарубежных профессиональных изданий по архитектуре и дизайну, включая как новые, так и старые номера. - Российские книги В последнее время в России издается очень мало книг по архитектуре и дизайну, порой их трудно найти. - Зарубежные книги Здесь есть большинство зарубежных книг, которые распространяются в России такими издательствами, как Taschen, Image Publishers, Te Neues, Daab. Но также можно найти и множество книг от известных западных издательств, еще не представленных в России: Birkhauser, Thames & Hudson, Rizzoli и др. Детально ознакомиться с ассортиментом вы сможете на сайте www.projectmedia.ru . Магазин работает с 10:00 до 19:00 часов ежедневно, кроме субботы и воскресенья. Адрес: Москва, ул. Тимура Фрунзе, д. 11/34. Тел. (495) 258-44-36 www.artplay.ru
( Read more... )«ПРЕЛОМЛЯЯ РЕАЛЬНОСТЬ» 11-17 октября 2007
Первая международная интернет-галерея русского современного искусства ArtNow представляет уникальную выставку «ArtNow.ru: ПРЕЛОМЛЯЯ РЕАЛЬНОСТЬ». Проект «ArtNow.ru: ПРЕЛОМЛЯЯ РЕАЛЬНОСТЬ» - это Эдуард Абжинов, Татьяна Дручинина, Роберт Андерсен, Ольга Сушкова, Галина Попова, Ксения Берестова, Виктор Минко, Анна Владимирова-Лаврова и Светлана Шебаршина. Пластика, движение, камерность, интимность, фрагментарность мира – вот что увидят посетители выставки. Человечество всегда стремится заглянуть в тайну. Картина – это преломленная реальность, приоткрывающая тайну человеческого бытия. В этом проекте художники дают возможность взглянуть другими глазами на мир привычных вещей, где однажды увиденное, но незамеченное, могло полностью изменить ход событий.
Торжественное открытие 11 октября в 18:00
Выставочная площадка ARTPLAY, ул. Тимура Фрунзе, д.11 стр.34, подъезд №2
 В Центре Дизайна ARTPLAY с 17 по 22 сентября пройдет выставка немецкого фотографа Педро Ситолера (Pedro Citoler). 21 сентября в 19 часов в рамках выставки пройдет аукцион благотворительных пожертвований, которые будут перечислены в фонд помощи хосписам «ВЕРА». Люди смотрят с неба Поднимая голову к небу в солнечный день, наверное, каждый из нас мечтал воспарить ввысь и, подобно птице или Богу, посмотреть вниз. Педро Ситолер - один из немногих, кому это удалось. Он собрал параплан и летает словно ангел над землей. Но, будучи талантливым фотографом и добрым человеком, он хочет поделиться своими ощущениями с нами. «Я летаю уже шесть лет. У моего параплана есть мотор, который при полете издает страшный грохот. Чтобы не оглохнуть, я надеваю советский танковый шлем, и когда пролетаю низко над Землей, люди задирают головы и улыбаются – может, я напоминаю им Карлсона. Наверное, с Земли это выглядит не очень элегантно, зато сверху все наоборот. Эта возможность почти прикоснуться к небесам открывает новое видение пространства, о котором, находясь на Земле, мы и не подозреваем. Так, рисунки в пустыне Наска появились в результате осознанных действий, но мы до сих пор не можем быть уверены в том, что создавшие их могли оценить всю красоту и точность этих линий. Те объекты, которые снимаю я, появляются в результате повседневной хозяйственной деятельности человека. Те, кто их создал, не задумываются над тем, что они могут быть красивыми. Мои полеты - это своеобразная игра, создание новых смыслов и попытка их расшифровать» - говорит Педро Ситолер. Педро Ситолер родился в 1965 году в Кельне (Германия). В 1980 году закончил Высшую школу искусств в Берлине, после чего начал работать как репортер. 1995 год - за серию остросоциальных репортажей из Индии получил приз немецкого Союза журналистов. 1995-97 годы - серия репортажей из Грузии и Молдавии. Параллельно начинает снимать портреты (серия портретов участников Кельнского карнавала). Часть этих работ была представлена на выставке в музее архитектуры им. Щусева в 1997 году. 2002 год – премия «Deutsch-russisches forum» за серию портретов «Восток становится Западом» (совместно с Мариной Цурцумия). 2007 год – серия портретов для Объединения Хосписов Германии. Фото: www.photom.de/luftbilder Центр Дизайна ARTPLAY: ул. Тимура Фрунзе, д.11 стр.34. (м. Парк Культуры) Более подробную информацию о выставке и аукционе Вы можете получить по тел. 8 -916-600-75-28, Марина Цурцумия |